公共互动装置的存在给城市带来了无限可能，它们可能出现在公园、广场、车站、店铺橱窗等地方，正是这些创意让人们与城市的关系更加亲密，同时也让人们感受到生活的乐趣。除此之外，还提升了城市夜间形象。下面是小编收集六大互动灯光艺术装置。
互动灯光装置solstice
solstice
solstice 是一个巨大的互动装置，邀请观众控制他们周围的环境。
受太阳和行星运动的启发，在整个体验过程中solstice会扰乱人们对周围环境的感知，让人们无法感知自己实际所在的位置，使人们介于倒影、平行维度和现实之间。
互动灯光装置
end of broadcast
end of broadcast
「end of broadcast 」是一个互动装置，反映了我们不愿断开连接的本意。
这件作品展示在一面巨大的 led 墙上，采用几个垂直彩条的形式，类似于电视信号断开时会出现的情况。当参与者触摸 led 屏幕时，系统会调谐到实时电视信号并播放随机片段，这些片段会随着观众的手部动作变化而出现失真。
该艺术装置可以让多个参与者同时进行互动，共同探索作品的内核与乐趣。
互动式雕塑the roots of the world
the roots of the world
世界之根(the roots of the world)是一个雕塑，灵感来自世界各地历史文化中的各种思想。艺术家表明，它们都相互联系并缠绕着世界。
如今，由于信息的便捷和全球化，我们可以看到，几乎所有历史上不同的民族都有共同的故事和价值观。
这个雕塑是互动的，让孩子们在一个由视听表演构建的环境中玩耍，这些视听表演的灵感来自大自然的所有五个元素。
互动灯光装置
台湾新竹许愿互动式「透明苑」
装置口吹玻璃的创作过程，仰赖的是师傅的工艺经验，一口口吹出平稳的气息，成就了玻璃多样的形体，每件作品皆是独一无二的存在。
作品「透明苑」主体由300多颗手工吹制的双层水滴玻璃组成，并将玻璃灯柱以对称方式阵列排序，形塑出一种象征信仰的意象。
除了实体观赏体验之外，装置中也加入互动科技作为媒介，只需以手机扫描qr code进入指定介面，透过许愿的方式，便能参与装置间的光影变化，并线上体验玻璃制作流程，推广玻璃工艺、亦拉近与观赏者之间的距离。
互动灯光装置
vibrance
vibrance是一个互动艺术装置，由移动灯光、视频投影、身体跟踪和激光技术以及身临其境的声音组成。它使观众能够通过自己声音的力量将自己的身体变成一个不朽的光雕塑。
走进装置内部，参观者将面对一个菱形屏幕，大声喊叫或说一句话。随着声音的处理，他们的身体被扫描，随着个性化的化身被投射到屏幕上，声音被转化为一个持续30秒到一分钟不等的视听光雕循环。
声光互动装置
skalar
skalar是一个大型艺术装置，探索光和声音对人的感所产生的复杂影响。德国灯光艺术家 christopher bauder 和音乐家 kangding ray 在 德国 kraftwerk berlin 漆黑的工业空间内进行了一场以光线融合多维视听诠释的艺术盛宴。通过结合大量的移动的镜面、随之同步移动的光和复杂的多声道音响系统，skalar 反映了人类基本情感的天然性和本质。
skalar 是一段贯穿人类基本情感循环的紧张旅程。全方位的情感体验是由光、声音和运动中不断变化的音调触发。敬畏、惊奇、兴奋、期待和不知所措的感觉在整个作品中循环创造、探索和重复，提供了一种集体但又高度个性化的情感体验。
skalar 是灯光艺术家christopher bauder系列艺术创作中的核心作品，反映了他对光的深深迷恋。交织着音乐家兼作曲家 kangding ray 对纹理、节奏和声音设计的不懈探索，黑暗的寂静空间中充满了光和声音构成的彩虹形态。
这个发光装置长 45 米，宽 20 米，高 10 米，包含 65 个电动镜面、90 束移动的光和多声道音响系统的完美同步相互作用——将创意的可能性提升到一个全新的水平。
skalar 的设计理念基于心理学家 罗伯特·普拉奇克(robert plutchik) 的八种主要情绪发展心理学理论：愤怒、恐惧、悲伤、厌恶、惊讶、期待、信任和快乐。移动的镜面、不断变化的调色板和 skalar 深沉的声音相结合，触发了观众的感官和心理反应，营造一种创新的体验和感受艺术的方式。